TA的每日心情 | 慵懒 2026-8-14 08:39 |
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签到天数: 4800 天 连续签到: 1 天 [LV.Master]十年《功德圆满》
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原创 2016-10-15 Zippo中国 Zippo中国
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60年代到80年代,纽约市区是一个充满热诚又讲求快速步调的城市,但社会贫富差距的悬殊让生活在社会边缘的年轻群体聚在一起,发展出反文化小团体。他们在反种族歧视、反战、反权利压抑的运动思潮中,在贫穷和就业问题的压力之下,形成一股地域性的反文化社会行为,包括了街头篮球、街头涂鸦、街舞、Hip Hop等。今天,Z先生想和大家聊的就是涂鸦。, y$ G; e5 {( g& U) k' T) O: J
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涂鸦,开始于20世纪60年代后期,到80年代盛行不衰。从70年代后期,至80年代已有一群涂鸦爱好者依此为生,用涂鸦艺术来表现自己的主张以及起鲜明的个性。这其中就诞生了一位被称为“涂鸦艺术之父”的人,他也是80年代纽约涂鸦艺术家中最主要的领导人物——Keith Haring.0 ?' L) L) B% g+ l% ~2 v8 L1 @
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Keith从小就喜欢看DR.Seuss和Walt Disney的米老鼠卡通片,并得到父亲漫画技巧的传授。1976年高中毕业,到匹兹堡修读商业艺术,1978年转到纽约视觉艺术学院进修。转学后,他经常参加俱乐部,热衷于诗歌、绘画、音乐、雕塑等艺术创作和表演。4 _8 i: a- ]5 t& l; E3 k3 b
他在纽约的大街小巷发现了在博物馆和画廊以外的艺术品——街头涂鸦。于是开始自觉的艺术活动和追求,创作自己的作品。8 ~0 L( d3 R; b% z
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1982年,他在纽约著名的商业艺廊Shafrazi Gallery办了一次个展。个展除了作品之外,Keith加入了街头新兴表演的展出,获得了不可思议的惊人回响。就这样,Keith成为纽约新生代艺术家中的一员。: J7 L" ]6 h a* q$ U* ]2 Z
如果你生活在80年代的纽约,说不定会在大白天的高峰时段,偶遇正在纽约地铁车站黑色的海报待贴处,用白色粉笔涂鸦的Keith。
( @; T, x3 L) F! y你会看到他正在涂鸦的作品大多为粗轮廓线,单色的、空心的、抽象的人或者动物。有时是由复杂花纹组成的各种图案,充满了整个构图。没有透视,也没有肌理,没有常规。但具有许多象征性的感情,比如吠叫的狗、跪趴着的小人等。4 c0 _$ L0 Y) G: l
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! B6 ]* Q ^. x2 ^9 q* ~' G哥伦比亚电视台采访他在地铁站涂鸦,却意外拍到了他被逮捕的现场状况,一夕间,Keith Haring的名字家喻户晓。他以涂鸦画家之姿进入了博物馆,作品价钱水涨船高,根据美国新闻周刊的报导,在1984年,凯斯·哈林的一张画《戴鳄鱼面具的狗》可喊价到美金两万元。
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几乎是在同时,Keith受邀到荷兰、意大利、比利时、英格兰甚至日本的艺廊演出。无论在哪里,Keith原创的、多样化的、充满活力的作品,在各地都广受欢迎。( d# W/ N$ \# E, k- t# m; Q
Keith的作品之所以受欢迎,其核心就在于他的作品从不预先设定,不做计划,不画草图,就算是大型壁画也不例外。这就要求他必须一笔呵就,不能修改,不能卡壳,不能有错误。这种艺术主张使他的艺术创作有很强的表演性,他在公园、柏林墙、教堂、医院、学校等人多的地方进行涂鸦创作。9 E4 U8 m: [4 k( P$ R
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他还非常热心公益事业,为1982年的反核集会、1985年“解放南非”运动散发了数万张招贴画;在世界范围内与电影、电视、绘画、时装、舞蹈、音乐等 明星广泛合作:为麦当娜设计过演出的夹克,为Grace Jones在《I’m Not Perfect》专辑里画了人体彩绘。- D% }# s7 o! N
Keith的作品以浓厚波普闻名,但说起波普就不得不说波普宗师Andy Warhol。下面这几幅,就是Keith为Andy创作的,以米老鼠为原型的Andy Mouse系列画像。
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* [# p% V8 E+ b; Q/ r$ o- OKeith的创作,可以说是美国80年代青年文化的一种产物。在后工业科技发达、崇尚民主的岁月,他们崇尚艺术的贫民化,希望艺术能从贵族们装模作样的无聊把玩中挣脱出来,回到鲜活生动的日常现实生活之中。% z3 y! u( d( R8 e8 [/ M
因此,Keith的作品对上层社会和传统价值规范有深刻的质疑和大胆的不恭。他的艺术主题大多与性爱、暴力、资讯化、宗教、形而上有关,他选择的具像符号也多是:带光环的孩童、吠犬、孕妇、飞碟、金字塔、数码和象征性点、线元素等等。在艺术表现上,哈林热衷高度的抽象原则,具有极少限主义艺术的特征,又有极浓厚的象征、暗喻、神秘、卡通等色彩。; K- A( V1 D' X0 f3 I( \ x
1990年,Keith因病去世。但他的影响并没有因为他身体的逝去而消失,相反,随着现代生活潮流的推进,Keith所代表的艺术和生活的前卫性正在世界范围内被广泛的接受。他的作品出现在旧金山的新年卡片、澳大利亚的服装商店,而在日本的地铁里,许多年轻一代把他当做“涂鸦教父”。
( G4 ]2 n0 T; F+ G0 iZippo为了纪念这位涂鸦大师,曾在2000年推出四款波普风格的Keith打火机。
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Keith常说自己就是个大孩子。生前曾出版一些儿童图书,简单的线条和色彩,灵感都是来自孩子们。他生前创办的儿童基金会一直致力于协助儿童以及组织参与教育,成立的儿童艺术工作坊也为公共机构设计logo和海报。他用实际行动表达着自己对世界的善意和希望。; \* ]( Z/ z# h1 e7 B* |$ Y
g( D" y6 }* D g, K3 |8 _3 E在Z先生看来,在人间走过一程,Keith的初心从未改变。: g% R, r7 n5 ]* u3 Z0 Z
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0 J Y8 z: N0 f! J, C以上图片均来自网络。
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