为情怀碰杯——Richard Wallich手绘一瞥
情怀是看到一丛野菊花的怦然心动，情怀是云在青天水在瓶的心灵SPA，情怀是美国印象派画家理查德·瓦利奇（Richard Wallich，以下简称R.W）花了30多年时间磨练的绘画天赋。他用点点滴滴的颜料，创造出一系列色彩鲜艳的画面，从风景到人物到运动场景，令人眼花缭乱目不暇接。R.W早年被印象派所吸引，因为他希望让自己沉浸在绘画中，快速而自然地作画，他解释说："这是第一印象，快速、迅速、松散、自发地置身于当下，没有思考，只是存在。"例如，一抹色彩可以代表一个人物，也许不明显，但这是一个人物。
这位科罗拉多州的艺术家还以使用鲜艳的、唤起情感的色彩而闻名。"色彩的元素影响着情绪、感觉和环境，"他说。"一棵树不仅仅是绿色和枯燥的棕色，还有紫色、浅蓝色、粉色、红色等等。" 色彩的运用对R.W来说是非常个性化的，他认为："用大量的色彩来绘画能带来快乐和满足。"
当这位芝加哥艺术家9岁时，他就知道自己想成为一名画家。他在高中和东伊利诺伊大学学习艺术。后来他去了芝加哥的美国艺术学院，学习人物画。他先是涉足写实主义，但发现这种风格太耗时~完成一幅画要花上几个星期的时间。于是开始使用调色板刮刀，并采用了一种更宽松自然的印象主义画法，多年来他对这种技法进行了改进和提高。
R.W笔下的梵高、达利、安迪沃霍尔和毕加索：
大学毕业后，他去做了平面设计师，但从未放弃成为画家的梦想。他搬到了罗德岛，在那里，他的岳父卖掉了他的一些画作，他还参加了几个大型的艺术博览会。在圣地亚哥做商业艺术家的同时，他也做了几幅委托作品，大多与体育有关。
R.W笔下的杰克丹尼酒，是不是感觉比畅销版的Zippo常规款贴章更有味道：
1987年，R.W搬到科罗拉多州，并成立了自己的公司，为国家橄榄球联盟制作手绘衬衫。由于需求量过大，所以他转攻创作设计，然后在服装上进行丝网印刷。1993年，他出现在有线电视购物网QVC上，销售带有他的超级碗设计的平版画和衬衫。1995年，他还为德克萨斯州阿灵顿的棒球全明星赛球迷节创作设计。Hanes还委托他为1996年在亚特兰大举行的夏季奥运会绘制了14幅设计图，并将其放在帆布包和T恤上。
他曾受玛氏M&M巧克力豆、纽约市Tavern On the Green餐厅、美国航空公司、Stanley Tools、Pony Sneakers、柯达、拉斯维加斯的纽约纽约酒店和赌场以及MSNBC等委托进行创作。R.W喜欢旅行和在现场作画，他的最新事业是将他的才能集中在创作美术原作和Iris版画上。
R.W手绘题材的世界大都市：纽约、伦敦、巴黎和罗马。
"我喜欢让人们看到我的作品，并令他们感觉良好，"他对此感到由衷的欣慰。
R.W的手绘独门绝技："狮子画像 "
真品证书
Zippo 的"It's a Celebration "，由Richard Wallich亲笔签名，在1997年Zippo/Case国际交换会Swap Meet上获得金牌。
1997年8月的纽约时代广场Zippo：
1999年1月的纽约双子大厦Zippo：
纽约中央公园，绿茵场上的小酒馆：
布鲁克林大桥：
圣佛朗西斯科（旧金山），背后的画家签名：
1997年7月的钢琴家样机和随后发行的正式版：
群里网友蓝图，麒麟少，洞房花猪，查理兄等朋友提供的个人藏品实拍：
我们对情怀总有着难以割舍的情怀，就如同轩尼诗杯莫停的广告语：世事无绝对，只有真情趣。情怀也一直是很多人的情结，对个体来说，厮守的感觉或许远比壮阔的情节重要。奈何很多商家本无情怀，却常以情怀为噱头，找痛点做卖点。甚至有段子讲，有人和你谈情怀，要么是想让你免费干活，要么是想免费干你。情怀被滥用至此，令人唏嘘。
十几年前，我的文案老师李欣频就非常形象的诠释过，情怀是过期的凤梨罐头，不过期的食欲；过期的底片，不过期的创作欲；过期的PLAYBOY，不过期的性欲；过期的旧书，不过期的求知欲~
情怀与记忆在比赛，它俩比谁跑得快。补充几个小情节，上次发完分币钥匙牌的推送，群友alchemy立刻分享了自己的实物收藏：
做成钥匙牌穿了外套的分币其实没法用来换火石，但摆脱束缚的分币就完全可以胜任这项简单的日常任务，于是想到了之前保存的三个有趣的Zippo，估计很多朋友了解不多，均为Zippo博物馆里的展示品：
曾经为了让燃油舱增容，获得更长的续航，硬生生就有了这么个神奇的野蛮改良版，感觉可以当镇纸了：
开盖自动点燃Zippo，不过齿轮传动环节故障率太高，而且武断的剥夺了使用者的手动乐趣，幸好当年没推广普及，不然花式玩法就无从说起了：
双火轮的设计是为了防患于未燃吗？虽说想不通那时脑洞的开口角度，但这不就是典型的头脑风暴产物吗？
再卖个关子，各位能看懂下面这个设计吗？下次推送一并解答：
说到底，情怀还是一种心灵安抚，有情众生，皆需情怀——下次的聚会就让我们为情怀碰杯：向这个梦破碎的世界以示忠贞。
页:
[1]